Es posible que el nombre de esta diseñadora gala no os diga gran cosa. Pero si os cuento que se trata de una de las cuarenta y cuatro mujeres más influyentes en el mundo del interiorismo, el diseño y la arquitectura de interiores de Francia, la cosa cambia… Céline Wright es una creadora que llena de sensibilidad poética los interiores, lo que le ha convertido en una de las diseñadoras con más proyección de futuro del país vecino para los próximos años.

Wright se inspira en las formas orgánicas e inorgánicas de la naturaleza para crear sus piezas. Las lámparas de papel que veis en estas imágenes, por ejemplo, se inspiran en las nubes para generar formas hasta ahora no empleadas en decoración. Pero la creadora también mira al cielo en busca de los astros como inspiración.

Esta curiosa y poética lámpara tiene un nombre no menos curioso y original: Bird in Hand (pájaro en mano, en español). Si por un lado parece una evocación al sentimiento de la solidaridad, con todas esas manos abiertas en actitud amistosa, en realidad en lo que se ha inspirado su creador es en el juego de sombras creadas con las manos sobre la pared, algo a lo que todos hemos jugado en alguna ocasión.

La lámpara es un diseño de techo realizado por J. P. Meulendijks y en ella lo importante no es solo la luz, sino también (y en relación con el concepto en el que se inspira) las sombras que proyecta sobre paredes, techos y suelos.

Entre toda la gama de productos oficiales Philips lo que más destaca son sus lámparas. Además, todos los modelos ya llevan la bombilla LED de Philips que tiene una duración de nada menos que 20 años. Las luminarias de Philips no solamente ofrecen luz, también mucho color y diseño.

Por ejemplo, la Lámpara LED LivingColors es la gama estrella, pues permite al usuario cambiar de color e intensidad pulsando un mando a distancia, demostrando una vez más que son líderes en innovación. Además de las enormes posibilidades decorativas, puedes elegir el color que más te apetezca según tu estado de ánimo.

¿Quieres poner en tu casa un soplo de aire marino? ¿Traer reminiscencias de la playa, del verano de las profundidades del océano? Pues ahora lo puedes hacer, sin dejar a un lado el diseño más espectacular. Sólo tendrás que hacerte con la lámpara Coral diseñada por Lagranja Design para la firma italiana Palluco.

Una familia de luminarias compuestas por elementos modulares con la forma de ramas de coral marino, y que se van ensamblando para crear la lámpara. La tenéis disponible en todos los formatos: de techo, de sobremesa y de pie.

Está claro que la iluminación es uno de los platos fuertes de la decoración de interiores. Un capítulo tan importante a la hora de crear ambiente que hemos de poner toda nuestra atención e interés para lograr resolverlo con éxito. Así, realzaremos la belleza de nuestra casa, la convertiremos en ese lugar soñado, acogedor. Si, por el contrario, no tratamos la iluminación como se merece, corremos el riesgo de arruinar el ambiente global de la casa.

Por eso, antes de comprar las lámparas de vuestra casa, conviene que penséis en el tipo de iluminación que necesita cada ambiente. Y, a propósito de esto, las lámparas de pie son un recurso decorativo que debéis tener en cuenta. No sólo iluminan, ofreciendo una luz indirecta muy especial, sino que también decoran.

Lo flotante, lúdico, ligero e intemporal está de moda. Es posible que necesitemos este tipo de diseños para aliviar un poco la carga que los tiempos están colocando sobre nuestras espaldas… O por el motivo que sea. La cuestión es que no es el primer diseño que hemos visto, inspirado en los etéreos globos de colores que tan felices nos hacían en nuestra infancia.

¿Os acordáis de la mesa que flota sobre globos que publicamos hace ya tiempo en Revista Muebles? Pues este diseño me la recuerda mucho… En este caso, los globos son en realidad maravillosas lámparas con pantalla de ópalo, que llenan de color, luz y alegría los ambientes. Una vez más, no deja de sorprendernos cómo los diseños más bonitos e intemporales son también los más simples.

El reciclaje sigue dándonos constantes (y agradables) sorpresas en el campo de la construcción de muebles. En este caso nos encontramos con una colección de taburetes llenos de encanto, luz y elegancia minimalista, que han sido diseñados por dos creativos de forma que con su elaboración puedan reciclarse una serie de pantallas de plástico, pertenecientes a aquellas farolas con forma de seta que se pusieron de moda en los años 60.

El nombre de los taburetes es Statthocker, y son obra de los diseñadores Oliver Bahr y Bastian Demmer. Además de un sitio para sentarse y un objeto decorativo, cada uno de estos taburetes es también una lámpara. Y por si fuera poco, se pueden apilar.

Qué bellos son los clásicos del diseño en decoración. Intemporales, nunca pasan de moda y a cada año que transcurre se muestran aún más vivos y eficaces. No cabe duda de que las mentes preclaras en el campo del diseño saben siempre bien lo que hacen, y por eso sus creaciones permanecen siempre en primera línea de las tendencias.

Las lámparas de Verner Panton llevan siendo iconos del interiorismo desde que vieron la luz de la mano del mítico diseñador. Ahora vuelven a ser noticia, ya que una empresa acaba de relanzar los clásicos modelos para que podamos vestir nuestros interiores con su impresionante presencia.

Si lo vuestro son los diseños originales y los objetos que tienen mucho que decir, os va a encantar la lámpara Shade (en inglés significa “pantalla”). Es un diseño del arquitecto y diseñador holandés Peter van der Water, quien encontró la inspiración para este diseño en el contorno del icono de una lámpara.

Se trata de una representación, muy estilizada y no demasiado grande, de la forma de una lámpara de sobremesa de pantalla, de sobra conocido por todos. El resultado es un diseño que sorprende por su originalidad y, al mismo tiempo, por su sencillez.

¿Se pueden combinar dos elementos tan aparentemente dispares como pueden ser una araña de cristal decimonónica, y la cadena de una bicicleta? Los diseños de Carolina Fontura Alzaga, evidentemente, nos demuestran que es posible y que además se logran resultados impactantes.

El nombre de la serie diseñada por la artista residente en Los Ángeles (EEUU) es Connect, y está formada por grandes lámparas de techo inspiradas en el bricolaje y la estética de la cultura bike punk (algo así como “ciclista punk”). Son piezas hechas a mano y soldadas por la propia diseñadora, que evocan una tradición industrial y piden a espectador su implicación en el campo del reciclaje.